公視【莫內和他的朋友們】

Subject: 公視【莫內和他的朋友們】，喜愛藝術的朋友們請勿錯過 !! > 公共電視13頻道將於 1/31起晚間11點播出印象派崛起的勵志戲劇 --【莫內和他的朋友們】(The Impressionists) > 我們希望這個訊息能被廣為告知，讓喜愛藝術，尤其是喜愛印象派的社會大眾們都能知道這個訊息， > 敬請貴單位能將此訊息發布在貴單位之網站、電子報和轉寄好友分享，謝謝！ > > 【莫內和他的朋友們】*4集 > 公視13頻道 國際換日線系列 > 印象派崛起的勵志戲劇 > 播出時間： 1/31~2/5，晚上23:00~0:00首播，翌日凌晨2:00~3:00重播 > 簡介：本片以印象派大師莫內的一生為故事主軸，介紹一群印象派畫家的奮鬥過程。年輕的莫內來到巴黎學畫時認識了雷諾瓦，透過雷諾瓦又結識了一群志同道合的畫家；有馬奈、竇加和塞尚。他們揚棄了學院派貫有的歷史和宗教主題，走出畫室、在大自然中寫生，捕捉光影變換中的景物，記錄在畫布上。但他們創新的畫風卻不被接受，生活陷入困頓，還遭到藝評的奚落。在逆境中，這一群藝術家仍然互相砥礪、支援彼此，他們終究扭轉了偏見，開創出了璀璨的印象派時期，為後世留下了無數作品和不滅的傳奇。莫內一生遺留了 500件素描，2000多幅油畫及2700封信件，這些大量資料成為本劇的靈感來源。本片成功地結合了戲劇與美術史，觀眾被幾位大師堅定的信念與友誼感動之餘，還在無形中學習到了每一位大師不同的風格和畫作。既是關於印象派的故事，攝影也採取了印象派的風格，全片充滿了炫麗的光影，加上法國鄉間怡人景色，視覺上美不勝收。 ------------------------------ 我相信這一系列的介紹一定很棒，我想我會準時收看。只是製作這個簡介的人，可以再研讀多一點藝術史。 就像我常常在國外碰到當地導遊，在介紹維也納「百水先生」，或巴塞隆納「高第」，或…..的時候，總喜歡說XX先生認為「宇宙中沒有直線」，於是創造了XXX觀念，簡直不忍卒聽。事實上「宇宙中沒有直線」的觀念，起於巴洛克時代，到「百水先生」「高第」時代早就快爛掉了。 本附檔Part 2介紹：「……以莫內為主的畫家，揚棄了學院派慣有的歷史、宗教主題…..」，事實上1819年傑利科開創了「浪漫主義」，主要精神就是「揚棄了學院派慣有的歷史、宗教主題…..」而且風起雲湧，蔚為風潮，比莫奈早了60年。 談到馬奈的時候說：他的「奧林匹亞」、「草地上的午餐」被沙龍拒絕（法國皇家美術學院），事實上沙龍沒有拒絕他，一幅入選，而且不但兩幅都有展出，還變成焦點，只是負面評價多於讚美。 姑爺 ---------------------------------- 以下是我的一些看法： 我並不是喜歡印象派的，因為印象派追求光線和顏色的變化所帶來的表象的瞬間感覺，就作品上，其結構性是不強的。總讓人有不夠勁的遺憾。 不過，莫內的晚年，在白內障對色彩與視覺都有影響的情況下，他幾乎是靠著對色彩的記憶與模糊的視力繼續在作畫。畢莎羅曾說：『這是一個靠著他自己的意志力，追求那難以達到效果的每一個色調的細微差異的作品，是沒有其他藝術家可以捕捉的。』 就這一點堅持（這是值得我們敬佩的），成就了印象派，續有塞尚、高更與梵谷的更深入的追求。 我是非常喜歡塞尚的，塞尚的嚴密結構性與色彩的重量感，為現代藝術提共了無窮發展的路線，立體派的畫面是追求結構而來的，為了追求面與面的銜接和律動，立體派清楚的表現出每個面的清晰變化。 高更畫面的顏色與厚重感，與梵谷用顏色與筆觸的顫動來表達強烈的感情，我想，對後來的表現主義都功不可沒。 而這些都緣由於莫內。還是應該對他致敬。希望大家準時收看這位大師的節目。 附圖：塞尚作品與立體派大師布拉克的作品 另外請教姑爺，德布西被歸類為印象派音樂家，我是蠻喜歡他的音樂的， 可是感覺上，其音樂與繪畫上的印象派的感受是不同的？怎會是這樣呢？ 阿霞 ------------------------------------

阿阿霞會頭陛下問：德布西被歸類為印象派音樂家，我是蠻喜歡他的音樂的， 可是感覺上，其音樂與繪畫上的印象派的感受是不同的？怎會是這樣呢？ 草民所知有限，陛下問話不敢不答： 草民認為，人類的感覺器官有好幾種，眼、耳、鼻、口加上觸覺（心靈相通，譬如男女之間……不算），其中視覺最具象，羅馬、哥德、文藝復興、巴洛克、洛可可、浪漫派、新古典、印象、野獸、立體、楓丹白露、巴比松、矯飾、現代主義，或國畫、浮世繪……，只要稍加解釋，大家都可以一眼看出。 但是以音樂相較，就抽象許多。尤其音樂還牽涉到和聲學、曲式學、音響學…….，簡單的說就是物理效果啦，但是音樂家還是孜孜不倦的努力追求潮流，努力的想用音樂製造思想感覺。 因此一種新的思想，在藝術上通常最早反映在雕塑、接著建築、再來繪畫，音樂家往往要慢個10~30年才找到新的語法，去描繪那種感覺。記得我給大家比對過莫札特、貝多芬的音樂，與當時的繪畫風格，兩者在精神上是非常的契合的。 問題是，「印象派」，畫家可以畫出當時的印象，要大家改變欣賞畫作的方式與態度，退遠一點看，結構與感覺就出來了。就像Liu Limay轉寄附檔的第一個畫面，莫奈畫一片蓮葉就是「粗躁」的一筆，近看什麼都不是，遠看好美。但是你要德步西如何做到這一點？難道退遠一點聽，他的音樂輪廓就出來了？這是不可能的，德步西只能盡量以新的和聲、曲式、音響，創造新的效果，例如你聽的「海」，就是他心中對海的印象，他只能做到這個地步啦。 再例如，馬諦斯「帶帽的女人」（如附檔），那種反傳統、刺眼的紅綠搭配，啟發音樂家大膽的啟用尖銳的不協和音程，影響就很深遠。 好了，其實音樂家站在很劣勢的基礎上，仍然努力的用音樂詮釋了新的思想。那麼口、鼻、觸覺的藝術家呢？你有沒有碰過一個廚師，他的評價是吃起來的感覺很「文藝復興」或「很哥德」或「很野獸」、或「很立體」？如果妳嚐試的做了，別人的感覺搞不好是「很機車」勒。 觸覺呢？如果我說妳的手握起來的感覺很「文藝復興」，阿春的很「立體」，阿貴的就「很野獸」，阿貴臉上不馬上出現三條線？哈！他又被我消遣了一下。草民還沒有說炮竹炸糞坑呢，哈！哈！哈！ 草民放肆，掌嘴~~~~~~ 姑爺 --------------------------- 這樣子說起來，視覺表現上的藝術家是比較容易討好人的囉， 因為視覺可以產生聽覺（這幅畫看起來很流暢） 、味覺（這幅畫看起來很好吃） 、與嗅覺（這幅畫看起來很香） 、觸覺（這幅畫看起來很細） ............ 嗯 我們應該勇於嘗試，下次我們應該來說...... 阿貴的手摸起來很......抽象 而你的這首歌（如上文） 聽起來很表現派囉 前幾天我看了一篇文章：人類為何需要音樂 其中談到Dr.Levitin的理論（應該蠻引起爭論的）： 他主張音樂是一種適應演化的作用『是男性發展出來 的一種展現繁殖能力的方式，音樂對人的生存繁殖一定有用處， 不然，我們很多年前就把音樂甩了』 而反對者之一的Dr.Pinker認為： 『音樂是聽覺的起司蛋糕，雖然令人愉悅，卻不是有助演化的滋養品， 如果音樂是生殖的性特徵，為何，60歲的女士獨自在家時，愛聽古典樂』 這下姑爺應該有聲要出吧 阿霞 ------------------------------- 這倒未必； 我們很少為一件視覺作品感到極度亢奮，倒是有一些心理學家說，有很多的音樂產生的效果比…比……比作愛更令人興奮。吃到好吃的東西，滿足感可以停留很久。聞到好聞的味道，會讓大腦分泌很多快樂的激素。這些視覺藝術家都做不到，或做到很少，但是大多數視覺作品可以保留很久，利於炒作，價值飆高，這是視覺藝術的優勢。但是上帝的作品就不一定了，上帝製造的美女會「女人年紀大了就像珍珠會變黃色」（抱歉！杜部長說不可以用成語，否則人會變笨）。可另一方面，女人可以用修養讓自己的魅力與年紀成正比，這又證明了人類了不起的地方，比上帝害，所以加入讀書會多麼重要不言可喻（請自行按杜部長標準修飾不當用語）。 不對！大家應該說： 啊！阿霞，看到你，讓人神魂顛倒。 牽你的手，讓人感覺好浪漫。 吃你做的菜，讓人感覺好幸福。 聽你的聲音，讓人的心飛翔。 聞到你的氣息，讓人有無限遐想。 來大家練習一遍！ 我贊成Dr.Levitin的理論。 我以前唱歌比現在好聽多了，從初中開始，只要聽過我歌聲的美眉，整天就藉機靠近我、找我說話、假裝不小心碰我一下，要不然就遠遠偷偷瞧著我，讓我不勝其擾，好煩哪！所以我贊成Dr.Levitin的理論。 至於60歲的女士獨自在家時，愛聽古典樂？那是後天的修養與習慣，以此比喻為生殖的性特徵，簡直不像這一類，也不像那一類（請尊重作者，嚴格禁止自行翻譯為「X倫X類」）。 昨天周永嘉說下一次掛輓聯，記得寫「剛剛來參加你的告別式，路上進星巴克買咖啡的時候，好像聽到你的聲音，看到你的臉」，我認為簡潔一點，可以寫成「好像見到鬼」。 姑爺 ---------------------------- 姑爺說: 「我們很少為一件視覺作品感到極度亢奮，倒是有一些心理學家說，有很多的音樂產生的效果比… 比……比作愛更令人興奮。」 但是, 在北京時, 我發現有人的手機上是一幅裸女, 他說: 這是"自然現象......, 男人說是如此的" 所以, 今日聽你所言的, 我就不懂囉! 文瑕 -------------------------------

德布西與拉威爾: 法國作曲家德布西,Claude Achille Debussy 1862-1918 因為受印象畫派畫作的影響與啟發，音樂風格不太講究, 傳統的優美旋律或完整樂曲架構，而追求一種以聲音瞬間變化 所產生的音響效果, 在他的作品中, 經常出現違反規則的 不尋常和聲。 因此他的音樂在旋律架構上變得模糊不清，給人一種朦朧的印象。 人們也因此稱德布西為印象樂派作曲家。 德布西深為喜歡, 爪哇島的甘美朗音樂，也因此, 在他的作品中時常 可以發現五聲音階。 與德布西同時代的 拉威爾(Maurice Ravel 1875～1937) 同樣被歸為 法國印象樂派作曲家, 我個人更喜歡 Ravel , 尤其他的鋼琴作品 Jeux d'eau (Fountains, 1901), 翻譯為 "Play of Water" or "Fountains," 技巧上來說, 很有Franz Lisz 的風格, 然而給人的意境, 更像印象樂派, 慢板時, 讓人似乎看到寜靜的湖水, 美得令你忘了存在, 一切都靜止的空無境界! brilliant 的 快板 就像是 "陽光下, 波光粼粼的湖面" 從水珠中反射出七彩的光芒, 燦爛絢目 所以, 我更愛 Ravel , 但是, 我很喜歡德布西作品中的不尋常和聲, 我總覺得 Leonard Bernstein (1918 - 1990 ) 受德布西的影響很大, 在 Bernstein 的作品 West Side Story 裡那種 風格就很像 德布西的作品: Cake Walk 不曉得說的對不對, 請姑爺賜教! 文瑕