「春去春又來」觀影會記要---BB

謝謝BB幫我們記錄當天的討論實況，真是大家的幸福，錯過觀賞會的人，這是一次失而又得的邂逅，請趕快欣賞。 也請大家繼續提問和討論。 阿霞 -------------------------------------------------------------------------- 「春去春又來」觀影會記要 影片介紹 電影《春去春又來》獲韓國第24屆「青龍映畫賞」（韓國兩大重要電影獎之一）「最優秀作品獎」和「美術類技術獎」雙料獎項。並獲得2004年柏林影展最佳導演獎。 故事借春夏秋冬遞嬗輪迴的意象／概念，探索人生變遷的本質與蘊含的深刻意義，片中小男孩歷經了「童僧、少年、中年、壯年到老年」五個階段，敘述了童年無忌、少年欲望、中年作孽和壯年懺悔等主題，代表人生的不同階段，春夏秋冬過後再加入了另一段的春天故事，開放式的結果隱喻了人生中的光明與希望，為沉重的生命帶來延續的力量，也象徵生命的輪迴。 電影上映後，也依電影改寫成同名書籍出版，圖書在韓國銷量超過兩萬本。書籍以優美的文字故事配合特殊手法的插圖（攝影照片加上數位處理），詳實描畫幽然神祕的「注山池」，同時在深入淺出的文字和誠摯感人的情節下詮釋深奧的佛教教義，並融入韓國的民間傳說（曾有一美麗宮女懷孕後跳入池中自殺，形成一代又一代的棄嬰輪迴）。閱讀時有如觀看一部電影，山水似幻，浮光掠影，充滿靈性意境。 觀影會參加人員： 共十人，孫人先、張榜奎、李威娜、蔡素娟、林芳民、徐力平、連一峰、邱淑華、林鼎貴、紀春興。 導演介紹： 影片放畢，首先由阿貴介紹導演金基德，1960年出生，九十年代到法國留學研習美術，1994年以處女作【畫家與死刑犯】獲得韓國電影劇本創作大獎，從此進入電影界。在韓國是有名的低預算導演，1996年發表電影處女作【鱷魚】後，就以驚人的速度陸續推出作品，作品風格以性和暴力為主，在韓國造成很大的爭議。但他也是韓國新銳導演中，在國際上較具知名度的一位，在【春去春又來】一片中，金基德一改過去風格，以在寺廟裡發生的故事為題材，在韓國上映時，一向對於他的作品沒有太好感的媒體及觀眾，反常的對於本片有著極佳的讚賞。 導演金基德還親自上陣演出冬天片段中的中年人，他在戲中的角色有一段武打動作，整部電影的禪意很濃，不過金基德在其中依舊加入了他最擅長的性與暴力場面，也加強了電影中的步調節奏；而在法國主修繪畫的金基德，拍攝這部電影時也徹底運用了他在這方面的能力，整部電影取景在一間座落在湖泊中的古廟，四季分明、風景優美，觀賞電影時就如同在欣賞一幅幅美麗的畫，即便對白不多，卻給了觀眾更寬廣的想像空間 片中佛法介紹： 接著由BB略談影片中的佛法概念。藉著故事我們看到了生命變幻的本性，其中所蘊含的深沉意涵，不同的觀眾在不同的人生階段、以不同心境觀賞，都會有不同的感受。 首先介紹片中提到的心經（童僧在抓青蛙、魚和蛇綁石頭時的背景音樂即韓文心經誦經聲），心經是「般若波羅密多心經」的簡稱，現在一般流通最廣的版本是唐朝玄奘法師自印度歸國後的翻譯本，前後不同人翻譯的超過七種，內容大同小異，最大不同處是第一句，有人譯成觀世音菩薩，玄奘法師譯成觀自在菩薩，據說是因看到的梵文本不同，在之前，一般人註解心經都是繞著觀世音菩薩的功德來解釋，認為只要讀了多少遍心經，就可以和菩薩感應，有了感應就可以得救，後來有人提出心經不是用來求保佑的，它是一部很完整的般若觀心法門，片中老和尚要殺人的中年僧刻心經，說可以靜心，就是因為如此。 心經被歸在大乘經典的般若類，最早出現之大乘經典是在西元前100～50年間，離釋迦牟尼佛時期約五百年，其中之般若類經典共有十六個法會，每一會集結為一部經，金剛經為第九會，而心經其實未包括在此十六會中（後發掘出的），又因內容均在各般若經中散見，因此，有學者認為心經是後人編集而成，但無論如何，因內容充滿智慧，不違佛法，而且只有260字，容易背誦，所以是許多國家佛教徒每日必課誦的經，即使是非佛教徒，也有許多人都很喜愛。 心經重點：一切我們以為是實體實有的，其實都是空，本質上無法掌握，但這空是依有明空，而非單獨講空，也就是現象是「有」，但本質是「空」，空性可說是心經的核心，而十二緣起則是空性的基礎，這些說起來很複雜，省略不談。 整部片最主要在傳述佛法的核心，諸行無常，諸法無我，（再加上湼槃寂靜即稱為三法印，西藏佛教則再加上有漏皆苦，稱為四法印）。 諸行無常──行是指遷流轉變，世間一切現象，包括物質現象．心理現象和形式概念等，無一不處在遷流變化之中，所有現象在某一點上出現，也會在某一點上消滅，我們每天都可以發現這樣的變化過程，好比我們的財富，身體健康，情感狀態．例如你看自己十年前的照片，比起來今天的我老了些，這是某一瞬間變成的嗎？不可能，是在每一分一秒彈指之間逐漸變化的，我現在講話的一剎間，體內細胞無時無刻不在變化，只是我們人心太粗了，感受不到而己．這種變化不斷的現象佛稱為「有為法」，也就是行，《金剛經》：「一切有為法，如夢幻泡影，如露亦如電，應作如是觀。」講的就是諸行無常。影片中季節的變化，小和尚一生的際遇變化，也都是無常。 主張無常並非悲觀，若非無常，生命怎麼可能產生？若非無常，我們的痛苦怎麼可能轉化掉？若非無常，小孩怎麼可能長大？如果你會痛苦，不是因為事物無常，而是你錯以為事物有恆（常）。 諸法無我──諸法指一切事物一切東西，我是指主宰和實體，也就是指恒常不變的實體，指具有自我主宰的能力及作用，諸法無我，意思是說，包含個人經驗在內的萬事萬物，都沒有一個可以永恒不變，起主宰作用的“我”存在其間，任何事物都是因緣和合而成的，都是相對的和暫時的，沒有一個可獨立於其他現象而存在的本質，換句話說，萬物本質互相依存，相關的眾多條件都具足了便產生（即稱為緣起），當有朝一日，其他不同的條件出現了，或原有的條件改變了，舊有的可能消失（緣滅），可能改變，再產生新的緣起。 例如片中二主角從相遇到悲劇結尾──女孩生病，久醫不癒；母親送她至注山寺養病，為什麼不送去尼姑庵？少年僧要離寺追求情愛時，老和尚為何不阻止？相愛的兩人為何會情變？……一切都是因緣和合，而少年僧以為自己為女孩抛棄修行，全心付出一切就可以讓愛永遠不變，事實上沒有一項是人可以主宰、控制的。 說到這，需要進一步談因緣，因緣包含因果和助緣，本來說我們種了一個因就應該會產生一個果，例如種豆得豆，但佛教還講緣，緣是助緣，就是相關配合的條件，例如：豆的種子是因，適當的陽光、水份和肥料是善緣，種子是死的或被鳥吃了或成長期被蟲蛀被颱風吹倒被大水淹爛……，這些都是惡緣，要長成豆，因和緣都要好，否則種子永遠長不成豆。 所以，成功一定要靠努力，但努力不表示一定會成功，努力過程中要看你的助緣足夠否，所以佛教講福慧（智慧與福報）雙修，有智慧的人若福報不足可能就是一輩子在智慧普通但福報高的老闆手下工作。 人人都想離苦得樂，但其實又一直在自己製造苦，這是因為我們的五蘊不斷在運作，五蘊即心經中提到的色受想行識，色指所有外界和心相對的境界和作用，世人熟悉的顏色，音聲，實體等等一切；受指接受領受感覺，屬情緒作用；想即認識作用，是在心中形成意象，由此作用而形成概念系統；行是由心想的判斷而有行動，這一切作用後會貯藏在識中，下回遇到同樣境況，你又會同樣反應，造成習性。也就是因為習性反應，當遇到外境，有愉悅的感受升起，會以貪愛來反應，當不愉悅的感受升起，會以瞋恨（討厭）來反應，貪愛，瞋恨，貪愛，瞋恨，這已經變成內心的一種行為模式，一天二十四小時，時時刻刻都會有感受，心也不斷去作習性反應，心變成自己行為模式的奴隸。 佛法告訴我們：我們自己才是造成痛苦的原因，問題在自身當中而非外在，片中主角殺死離情別戀的女孩，如果造成他痛苦的是她，理當殺死她後他會感到快樂，為何反而更痛苦呢？男女間的情愛為什麼會帶來痛苦，其實是因為那不是真正的愛，而是一種想要佔有的愛，若你真正愛一個人，應該是真心希望對方快樂，即使離開你，你也應祝福她，可是通常我們的反應都是：生氣憤怒不甘心，覺得自己的付出沒有得到相對的回報，痛苦由此而生。 主角在冬天背佛像上山，是佛教非常重要的「懺悔」，依六經壇經解釋，懺是懺以前的罪，悔是悔今後的過，決心永不再造惡業，懺悔的方式依宗派而別，一般有法會拜懺，拜佛，行腳等，懺悔時最常念誦「我昔所造諸惡業，皆由無始貪瞋癡，從身語意之所生，一切我今皆懺悔」的偈文，用現代語言來說，其實也可說是一種自我釋放，釋放空後佛性較易顯現。 討論：（擇要記錄） 1.刻在地面的心經為何是中文？ 　韓國佛教是在盛唐時，由派至中國的遣唐使帶回的，大多經典至今仍保持漢字 2.每段故事均有一不同動物於寺中出現，有意義嗎？ 　應是象徵佛教眾生平等，物我共存，而不同動物的來去也代表沒有永恆不變的 3.主角離寺追隨女孩時，為何要把寺中佛像帶走？ 　矛盾中的一種自我平衡──想追求情愛的欲望強烈讓他選擇離開，但對老和尚的教導又感到愧疚。隨身帶著佛像但不了佛法與老和尚從此寺中無佛像但心中有佛法，這也是一種對比手法的運用。 4.為何要將心經塗成彩色？ 　取自天然的顏料材料有限是原因之一，另也有可能代表世間形形色色皆是空 5.將佛像揹上山，立於山頂，代表什麼意思？ 　一個原因是懺悔幼時綁石頭於動物背上，害死了它們，另一個原因可能是象徵諸佛菩薩「慈眼視眾生」。 6.冬段中出現的抱子女人，為何要一直蒙著面紗？ 　類似中國犯錯「無臉見人」吧，猜測是未婚媽媽，抛子愧疚，也擔心被認出 7.老和尚為何要自焚？ 　有修行者通常會自知大限已到而坐化，再由弟子火化，但因寺中只有老和尚一人，故坐化同時安排火種於閉氣後開始焚燒，一條水蛇從船旁游至寺中看守老和尚留下的衣物，有可能便是老和尚的神識 2.從中年僧閉氣自殺行為，大家交換對殺生與自殺的看法 　正反都有，省略記錄